“大匠不器——李遊宇创新艺术作品展”在宜兴开幕了。
上一次见李遊宇大师，还是19年末，他参加我们的第六届以慈化瓷两岸陶艺文化交流活动的时候。“现在国家给很多钱做示范基地，示范基地最后是要示范，要跟全世界示范，不是搞两个建筑就示范的。真正能代言的，能展示的就是我们陶瓷的作品、产品。以前我们讲中国陶瓷要如何影响世界，我们影响了一千多年。那我们怎么重新影响？这是值得重视和探讨的。”那次，他就“在长三角一体化发展背景下，海派陶瓷艺术的发展之路”的议题发表感言，给了现场观众和艺术家们很大的启发。 推动中国当代陶瓷、振兴中国陶瓷，李遊宇大师怀揣着这样坚定的梦想一路走来。他从事陶瓷美术教学与陶瓷美术的研究工作四十余年，在陶瓷科研与原创设计两个领域成果瞩目。他成立了中国第一个民办陶瓷研究所、他呕心沥血研制独创的值得中国人骄傲的品牌——汉光瓷，他用实际行动助推中国瓷“重返国际领跑者水平”。 “大匠不器”，看着这个展题，自然已是引发思考颇多。“不器”之说，出自论语“君子不器”。既有“人不可像器物般只有特别功用，而须涉猎各种知识、培养各种才能”，又有“人的气度不该如器物般只有一定容量，而需有宽广胸径看待万事万物”，还有“为人处事不应像器物般定型不变，而需因时因地制宜”这三重意思。 用“大匠不器”这四个字形容李遊宇大师的为人和他的作品，最是恰当不过。“不器”是互相通融的，李遊宇的艺术修为多面，成就横跨书与画、陶与瓷。展览中，无论是气韵如虹、淳朴古茂的墨宝，还是小巧玲珑的紫砂壶，无论是锐意革新的陶艺，还是秀雅清丽的瓷作，都具有极强的形式感和当代意识，这些呈现着艺术家不同风貌的代表作们，令参观者收获了丰富的审美体验。 汉光瓷的多件经典之作，如为首届中国国际进口博览会制作的国礼、雕刻作品《冰清玉洁》、为北京迎奥运专制的《东方飞天》、为APEC峰会制作的专属用瓷《金秋颐和》、高温釉下彩《鹤瑞呈祥》、《荷塘鹭鸶》、青花作品《苍枝松果》都在展陈之列，以典雅的姿态释放着令人沉醉的审美情趣。
汉光瓷，可以称得上是当代中国瓷器标杆式的存在。尤其是在品牌建树方面，显现了无比荣光。对于曾经断层的中国陶瓷来说，这并不是一件容易的事。“以历代官窑瓷作为研究超越的蓝本；以世界品牌的工艺作为基础指标…”，李遊宇大师与团队为此不懈努力，不断的艰苦研制和攻关。 原材料他们吨里取斤，坯重精确到克绝对严谨，1400度高温釉下彩的烧制经历了不断尝试，最终使得汉光瓷的白度达到88.5%、透光度达到56%，光泽度达到98.6%，刷新了世界陶瓷的记录。
李遊宇大师曾说过，根植在传统的基础之上，然后往前一定要跨越，不能离开传统，就像吴冠中先生讲的‘风筝不断线’，你飞得很高，但线还得接地气。他一直强调教育和传承，接地气，需要有底气。他早年创办陶艺培训学习班，成果斐然。他领风气之先，以陶艺作为大型公共空间的装饰主题，他不断的挑战，从创作、到推广，不断涉入新的领域，为当代瓷发展开辟新的天地。 陶瓷是民族之粹，是华夏之光。汉光瓷是如此，李遊宇更是如此。大匠不器展大匠之风，大匠不器扬中华艺术成就之瑰丽。大匠不器，艺术长青！