讲座现场
2022年8月1日、2日上午，清华大学美术学院陶瓷艺术设计系教授郑宁为国家艺术基金艺术人才培养资助项目《陶瓷艺术设计高职高专创新型教育人才培养》作题为《中日传统陶瓷文化比较》的专业讲座。
郑宁老师在讲座中回顾了中国传统陶瓷与日本传统陶瓷的发展历程，通过两者的对比说明了中国与日本传统陶瓷的差异和民族文化的不同；郑老师还特别向学员们介绍了日本茶陶，以帮助大家更好地理解日本陶瓷和茶道文化。
讲座开始前，郑老师播放了日本陶艺家神山清子的传记电影《火火》。清子女士毕生致力于创作具有传统信乐烧精神的陶瓷作品，她的坚韧和执著令人感动，通过电影也让学员们对日本陶瓷有了最初的感性认识。
神山清子工房
中国与日本的美学精神不同，也反映在陶瓷器物上。中国传统陶瓷器物追求圆整、完满、端庄；而日本传统陶瓷并非如此，器物中类似“月隐于云”的一点缺憾更符合日本的审美意趣。
越前烧
信乐烧
从绳纹时代至明治维新时期，相较于中国、朝鲜等地区，日本制作陶瓷的技术发展较为缓慢，但也逐渐形成了独具特色的审美文化。与中国宋瓷几乎同时期的日本六大古窑产品代表了这一时期日本陶瓷的面貌。六大古窑中，濑户受中国陶瓷文化影响较大，信乐、越前等地区的陶瓷更具有日本本土的特色。
建盏
青瓷
郑老师指出，中国宋瓷在技术和文化修养上都远超日本六大古窑，同时，宋瓷也是中国传统陶瓷的一个巅峰。宋瓷既体现了中国古代高超的制瓷工艺，也体现了中国端庄、儒雅、含蓄的审美特点：五大名窑作品器型简约，不事堆饰，古朴而俊秀，釉质玉润沉静，追求内在之美。
志野茶碗
日本茶道的起源可以追溯到公元八世纪，在中国唐代文化影响下逐渐出现了饮茶的习俗；后来由于国风文化盛行，饮茶习俗一度中断；十五世纪后半叶，中国宋代饮茶方式再度流入日本，茶道日趋兴盛。桃山时代，千利休完成佗茶体系的建设，其基本形式延续至今。
日本茶陶
茶陶是日本茶道中使用的陶瓷器物，日本茶道追求“佗”“寂”之美，佗寂是一种安定、淡泊的心态。
“日本茶道提倡在使用与欣赏各种茶陶的过程中，建立人与物的关系，感悟天地自然的神韵，净化人性。与精致华丽的唐物相比，粗制朴素的和物，其古朴自然的韵味更加符合日本茶道悠然闲适的哲学思想。”
讲座交流现场
最后，郑老师向学员们分享了自己走访日本产区的经历及日本陶瓷艺术教育的发展情况，强调既要借鉴其优秀的经验，也要深入了解中国文化，从两国陶瓷艺术的对比中更深刻地体悟中国传统陶瓷的审美精神。
合影
专家介绍
郑宁
清华大学美术学院陶瓷艺术设计系教授、博士生导师、曾任陶瓷艺术设计系主任、文学博士
社会兼职：
清华大学美术学院茶道艺术研究所所长
ISCAEE国际陶艺教育交流学会副会长
中国美术家协会会员
中国美术家协会陶瓷艺术委员会委员
中国博士后科学基金会评审专家
北京市高等院校艺术教育研究会理事
第十一、十二、十三届全国美展评委
联合国教科文组织国际陶瓷学会（IAC）会员
韩国陶艺双年展国际委员
研究方向：
中国传统陶瓷艺术理论与实践
学术成果：
著作
《日本陶艺》（2001年）
《陶艺的釉》（2005年）
《宋瓷的工艺精神》（2010年）
《龙泉青瓷制瓷工艺》（2015年）
教材
《陶艺基础》（国家“十一五”重点教材）
展览
1998年，在日本大阪大丸本店举办“郑宁青花作品展”
2000年，在日本京都“感”艺术馆举办“郑宁个展”
2004年，在清华大学美术学院举办“郑宁陶艺展”
2006年至今，策划、主持ISCAEE国际陶艺教育交流年会等陶艺交流活动十余次
2013年-2020年，连续策划、主持八届“茶境”——国际茶文化交流展与学术研讨会
2020年，策划、主持首届德化“中国白”中国传统陶瓷艺术双年展
个人作品：
《青花瓷盘》
《青花瓷瓶》
《冠》
《丰》